Muzică și dans
Muzică și dans
În timpul Renașterii, una dintre principalele forme de divertisment a fost muzica și dansul. Muzica a devenit o parte a vieții de zi cu zi, deoarece oamenii au început să cânte muzică și să cânte pentru plăcere. Au experimentat noi tipuri de instrumente și combinații de voci. Muzica era atât o formă de artă, cât și o formă de divertisment.
Femei muzicieni de la Maestrul jumătăților de lungime feminin
Coruri O parte din marea muzică a Renașterii a fost cântată în biserici în coruri mari. Un nou stil de muzică a fost acela de a împleti mai multe melodii vocale diferite în același timp. Acest tip de muzică s-a numit polifonie și a devenit popular în coruri.
Madrigal O altă formă populară de muzică vocală a fost madrigalul. Madrigalul avea de obicei între trei și șase cântăreți, dar putea avea mai mulți. Madrigalul avea, de asemenea, mai multe melodii care erau cântate în același timp de voci diferite. Cântecele erau deseori poezii romantice și cântate cu emoție.
Instrumente O serie de instrumente noi și îmbunătățite au fost dezvoltate în timpul Renașterii. Poate că cea mai faimoasă este vioara care a fost fabricată pentru prima dată în Italia în anii 1500. Alte instrumente populare au inclus coarne, cum ar fi trompeta timpurie și cornetul,
instrumente cu coarde precum lira și gurdy hurdy și
instrumente de suflat din lemn precum cimpoiul și fluturele.
- Clavecin - Acest instrument arată plan cu taste, dar atunci când o tastă este jucată, o coardă este mai degrabă ciudată decât lovită (ca la un pian).
- Hurdy gurdy - Un instrument cu coarde similar cu un vioară , unde melodiile sunt redate pe o tastatură mică și o roată rotită cu manivelă se freacă de corzi pentru a da tonul.
- Lăută - Un instrument cu coarde similar cu a chitară cu spatele rotund. Corzile au fost smulse pentru a face notele.
Compozitori Există mulți compozitori celebri din Renaștere. Au putut folosi tipografia pentru muzica lor, permițând un public și mai larg. Unii dintre cei mai renumiți compozitori includ William Byrd, Josquin Des Prez și Thomas Tallis. Prima operă dramatică a fost scrisă de Claudio Monteverdi în 1607.
Dans Au existat două tipuri principale de dansuri în timpul Renașterii: dansuri de curte și dansuri de țară. Dansurile de curte erau dansuri oficiale efectuate de dansatori instruiți. Dansurile de la țară erau dansuri la care oricine putea participa. Fiecare dans avea pași și mișcări specifice.
Iată câteva exemple de pași de dans renascentist:
- Reverență - Acesta a fost un pas de „salut” în care dansatorii s-ar confrunta. Apoi alunecau piciorul stâng înapoi și îndoiau ambii genunchi pentru a se pleca în fața celuilalt dansator.
- Saltarello - Acesta este un pas de dans plin de viață în care dansatorul ar face trei pași înainte și apoi va sări.
- Pavane - Un dans lent de „mers” care le-a dat dansatorilor șansa de a-și arăta hainele și rochiile fanteziste. De obicei era primul dans al nopții.
- Italian Double sau Doppio - Un pas în care dansatorii ar face doi pași eleganți înainte și apoi se vor ridica în picioare.
Fapte interesante despre muzica și dansul renascentist - Majoritatea serbărilor și spectacolelor publice au fost însoțite de muzică și dans.
- În general, muzica instrumentală era considerată mai puțin importantă decât cântarea muzicii.
- Două tipuri populare de muzică vocală renascentistă care au precedat madrigalul au fost frottola în Italia și chanson în Franța.
- Uneori, la muzică se adăugau instrumente de percuție, inclusiv tobe și tamburine.
- Baletul a fost introdus pentru prima dată în timpul curților renascentiste italiene ale nobililor. S-a mutat în Franța și a devenit foarte popular când Catherine De Medici a devenit regină.